他用激光笔指向向日葵的花瓣边缘：

“梵高画花瓣时，会用画笔蘸少量颜料，快速扫过画布，所以笔触会有细微的‘颤抖’，像人在呼吸；

“但这幅画的笔触太‘标准’了，每一笔都像用尺子量过，没有那种‘人性的温度’。”

台下有人窃窃私语：“什么是‘笔触的温度’？”

陈凡没有停顿，继续说道：

“其次，我用神瞳分析了颜料的成分。这幅画的黄色颜料含有钛白粉，钛白粉是1920年才发明的，而梵高死于1890年；

“更关键的是，颜料里的矿物颗粒是机器研磨的，颗粒大小均匀，没有手工研磨的‘颗粒感’。”

他摘下护目镜，直视着评委席：

“梵高的画从来不是‘完美的’，他的笔触里有痛苦、有挣扎、有对生活的热爱；

“但这幅画，太‘完美’了，完美得像机器复制出来的。”

评委们立刻行动起来。

荷兰籍评委拿出便携式光谱仪，对着画作的颜料层扫描；

日本的女评委用显微镜观察笔触的微观结构；

法国的老教授则翻出梵高书信集，核对《向日葵》的创作背景。